Cart 0
RR Interieur opende een nieuwe ruimte voor design, kunst en belevenis in Knokke. Ex Terra is geen extra toonzaal, maar een hybride ontmoetingsplaats voor designpresentaties, tentoonstellingen en events. De nieuwe ruimte werd met glans geopend door een eerste tentoonstelling gecureerd door Draga & Aurel, een Italiaans kunstenaars- en ontwerpersduo.
Het nieuwe pand aan de Natiënlaan in Knokke-Heist – ontworpen door het Belgische Grain Designoffice – straalt een open, transparante sfeer uit. Grote ramen en donkerhouten elementen brengen ritme en structuur. Rik Ruebens, zaakvoerder en oprichter van RR Interieur, liet zich voor de nieuwe Ex Terra-ruimte inspireren door het werk van de Pools-Braziliaanse architect Jorge Zalszupin.
Intussen stromen de genodigden toe. De kunstenaars Draga Obradovic en Aurel Basedow begroeten iedereen enthousiast. Draga & Aurel maakten hun designdebuut in Milaan in 2009 en werkten voor merken zoals Baxter, Wall&decò, Gallotti&Radice en recent ook voor Poltrona Frau en Giorgetti. Met de ‘Transparency Matters’-collectie kwam het duo in 2019 voor het eerst in eigen naam naar buiten op het ‘Salone del Mobile Milano’. Hun collectie werd meteen opgepikt door de pers en door verschillende galerijen en merken.
TRANSPARANTIE
“Transparency Matters is onze capsulecollectie. Aurel is in de eerste plaats kunstschilder. Hij begon in zijn kleurrijke schilderijen te experimenteren met hars. Die fascinatie voor hars sloeg ook bij mij aan. Toen we in residentie voor bedrijven werkten, namen we de beslissing om ons verder te bekwamen in het werken met hars. Zo ontstonden de eerste in hars gegoten objecten en werden de kasten getransformeerd met hars en cement tot hedendaagse objecten. Ik geef graag namen aan collecties. We ontdekken en onderzoeken het materiaal. Transparantie kan ook een attitude zijn. Het werd intussen ons levensmotto”, vertelt Obradovic.
HARS
“Voor onze artistieke decoraties gebruiken we nog steeds hars voor de coating. We kleuren de hars, die het object beschermt. Voor mijn schilderijen gebruik ik enkel transparante hars want onder die laag hars zitten voldoende kleuren. Ik blijf hars gebruiken omdat ik hou van de reflectie. Deze reflecties geven niet alleen diepte, maar vergroten virtueel het schilderij. Zo wordt het schilderij een driedimensionaal object. Door verschillende verfsoorten te mixen, zoals olie- of acrylverf of waterinkt, kan je laag per laag lezen en ook ontdekken wat er in de onderste laag gebeurt. Ik gebruik vooral de vloeibare eigenschappen van hars. Ik hou ervan als de kleuren elkaar raken en de ene kleur in de andere kleur blendt. Het proces zorgt ook voor verrassingen en soms kan het echt een grote verrassing zijn”, lacht Basedow.
“Het kan ook een slechte verrassing zijn. Het zorgt ervoor dat we altijd alert blijven. Dat is goed voor de creativiteit want het houdt ons in het moment, in het proces”, vult Obradovic aan.
SAMEN EN APART
“We werken tezamen, maar vooral apart. We werken ongeveer 16 uur per dag. Bij het ontbijt praten we over het werk. Zij wil dat niet, maar ik hou er juist van. We hebben grote projecten waarover we ’s morgens moeten praten en ’s avonds verder discussiëren. Ik kom vaker naar haar studio waar de ontwerpers zijn en waar Draga de controle voert. Ik werk in het atelier waar de hars gemaakt wordt en waar ik ook schilder. We hebben een soort van samenwerking, een soort constant proces in beweging. We willen soms meer samenwerken, maar dan wordt het te gevaarlijk als koppel”, vertelt Basedow.
“Werken op dezelfde plek en het atelier delen, is te veel van het goede”, verklapt Obradovic. “We hebben een zeer vergelijkbare manier van denken, van perceptie. Tegelijkertijd zijn we beiden ook heel kritisch voor de andere. We vertrouwen elkaar volledig en helpen waar het kan.”
VINTAGE DESIGN
Draga & Aurel brachten als eersten vintage herinterpretaties, vintage meubels herwerkt tot unieke designobjecten.
“We hadden een grote stock vintage meubelen en objecten. Dingen die men toen niet meer interessant vond. Op een bepaald moment hoorde ik uit die stock een kreet opstijgen: ‘Rescue Me'”, vertelt Obradovic. “Het bracht ons op het idee om verschillende elementen en stijlen samen te brengen en een manier te zoeken om alles te verbinden. We waren één van de eerste designers die met upcycling startten. Nu wordt deze term al te vaak gebruikt. Wij zijn meer uit noodzaak gestart. We vonden oude dingen, transformeerden de stukken en gaven hen een tweede leven. Deze collectie kreeg de naam ‘Heritage’. Intussen zijn we gestart met een derde generatie: de ‘RRescue Me’-collectie. Deze nieuwe collectie tonen we voor het eerst bij RR Interieur.” Obradovic combineerde in deze collectie onder meer bolvormige vintage hanglampen tot staanlampen. “Sommige vintage bollampen uit de jaren zeventig hadden interessante texturen. Toen we met onze ideeën naar Murano in Venetië trokken, kregen we nog veel meer inspiratie en de vrijheid om te experimenteren. Zo is deze nieuwe collectie ontstaan, in connectie met de Heritage-collectie.”
“Het is de eerste keer dat ik mijn schilderijen bij natuurlijk licht zie. De hars is als een spiegel. De context is telkens anders en je ontdekt elke keer iets nieuws”, besluit Basedow.
Dit artikel komt uit ons magabook KNOKKE Talks. Issue 10 (winter vibes 2025). Te bestellen in onze webshop of gratis online beschikbaar om te lezen.
Journalist: Ingrid Allaerts
Foto’s: Frederik Vercruysse
